1980년 토론토 공연에서.
2.2. 전설을 쓰다 ¶
대학 1학년 말에 퇴학을 당했고, 1961년 뉴욕으로 올라왔다. 그는 카페에서 반주를 하고 간간이 노래를 부르며 살았다. 이때 그는 우디 거스리의 병실을 찾아가 그를 간병하면서 초기 음악 세계를 만들어 나갔다. 1962년 컬럼비아 레코드의 눈에 띄어 첫 앨범인 "Bob Dylan"을 발표한다. 하지만 이 앨범은 아직 그의 능력이 제대로 발휘되지 못한 앨범이었다.
본격적으로 재능이 발휘되기 시작된 것은 1963년에 발표한 "The Freewheelin’Bob Dylan" [4]앨범이였다. 시적이면서도 정치적인 깊이가 있는 가사와 모던 포크의 간결함을 수용한 이 앨범은 곧 엄청난 반향을 일으키며 그를 일약 스타로 만들었다. 그런데 사실 음악적으로는 아직 통기타가 주가 되는 포크이다 보니 이후 앨범들에 비해 상대적으로 심심한 경향이 있다. 여튼 Blowin' in the wind나 Don't think twice , it's all right[5]같은 명곡들이 즐비한 명반.
이 앨범으로 인해 그의 음악은 미국뿐만 아니라 전세계에 큰 반향을 일으켰으며, 전 세계의 수 많은 사람들이 밥 딜런이 되고자 했다. 김민기도 그 중 하나. 하지만 그는 곧 심심한 포크와 폐쇄적인 포크 커뮤니티에 질리게 된다. 그리고 신은 딜런에게 비틀즈를 선사하셨다. 반대로 그리고 신은 비틀즈에게 딜런을 선사하셨다도 성립되는데 그 이유는 아래서 설명하겠다.
당대의 스타였던 두 뮤지션들은 곧 서로에게 빠져들게 된다. 비틀즈, 특히 존 레논은 딜런의 심도있는 가사와 대마초에 열광하게 됐고, 딜런은 비틀즈에게서 로큰롤의 환희를 발견했다.[6] 비틀즈는 딜런의 영향을 받아 러버 소울을 발표하게 됐고, 딜런은 후배 밴드인 버즈(Byrds)Buzz와는 다르다! Buzz와는!의 'Mr. Tambourine Man'과[7] 자신의 앨범 "Bringing It All Back Home"을 통해 록을포풍 랩을 시험하게 된다. 그리고 그는 여기서 얻은 자신감으로 본격적으로 포크 록에 도전하게 된다.
정통 록에서 트로트로 변신하는 지금이야 이해하기 힘들겠지만, 당시 포크 씬은 전기 기타를 드는 행위를 배신이라고 생각했다. 그들은 전기 기타를 드는 행위가 포크의 순수성을 파괴한다고 생각했다. 하지만 1965년 5월 뉴포트 포크 페스티벌에서 밥 딜런은 전기 기타를 드는 것으로 그들의 믿음을 배신했다. 이 날 록 역사에서 길이 남을 라이브 공연이 벌어졌다. "Like a Rolling Stone" 이 때 영상을 보면 밥 딜런이 전기기타를 든 무대에서 공연을 하는 와중에도 관중들이 야유를 보내며 쓰레기를 던져댄다. 하지만 딜런은 아랑곳하지 않고 8월 "Highway 61 Revisited"를 발표했다.
이 앨범은 여러모로 밥 딜런과 대중 음악의 시금석이 된 작품이다. 우선 'Bringing It All Back Home'에서 간보기를 했던 포크 록을 본격적으로 완성시켰으며, 가사 역시 하나의 예술의 경지로까지 올렸다. 록 평론가 데이브 마시(Dave Marsh)는 이 앨범을 밥 딜런의 앨범 가운데 최고라고 평하면서 “이 무렵 그의 영향력은 너무도 확산되어 정말 수천의 사람들이 그의 언어 하나 하나에 매달리는 실정이었다”[8]고 말했다. 수록곡 'Like a Rolling Stone'은 6분이라는 파격적인 곡 길이와 비의적이지만 신랄한 가사, 당시로써는 복잡한 실험성에도 불구하고 싱글 차트 2위에 올라 그의 대표곡으로 자리잡게 되었다. 이 앨범은 지금까지도 인간적으로 명반 행렬이 지나쳤던 1960년대 밥 딜런 커리어 중에서도 2번째 앨범 "The Freewheelin’Bob Dylan"과 함께 으뜸으로 자리잡고 있다.
1966년에 발표한 "Blonde on Blonde" 역시 큰 찬사를 받았고, 작품성으로는 그의 정점이라 평해진다. 밥 딜런은 저 세 장의 앨범으로 천하를 제패했다. 하지만 앨범 발표 뒤, 오토바이 사고가 일어나 크게 다친 그는 잠시 세간의 눈을 피해 요양하게 된다. 이는 사실 매니저 앨버트 그로스먼과 짠 계획이다. 크게 다치지는 않았던 딜런은 그로스먼과 신비주의 전략(과 가정)을 위하여 일부러 크게 다쳤다고 발표하기로 하고, 그가 다쳤단 소식이 들리자 딜런의 앨범 판매량이 급증했다. 흠좀무.
복귀 이후 그는 히피 운동이 한창이였던 1960년대 말을 "John Wesley Harding", "Nashville Skyline", "The Basement Tapes"[9]같은 앨범을 녹음하면서 어쿠스틱과 컨트리에 집중하는 인상을 보였다. 이렇게 대중과 평자의 기대와 어긋나는 행보에 미묘한 반응을 얻던 차에 이혼 직후인 1975년 발표된 'Blood on The Tracks'으로 수 많은 이들에게 '역시 밥 딜런' 찬사를 받았다. 이 앨범은 쟁쟁한 밥 딜런의 명반 사이에 당당히 끼어있다. 하지만 이 앨범과 'Desire' 이후 그는 다시 한 번 방향을 급격하게 전환한다. 바로 종교였다.
2.3. 암흑기와 재기 ¶
1970년대 말에 기독교에 심취하기 시작한 밥 딜런은 1979년 Slow Train Coming이라는 가스펠 음반을 내놨으며 그래미 상도 타고 나름 괜찮은 성적을 거두었다. 밥 딜런은 기독교에 심취함을 넘어 전도사로도 활약하기 시작하였다. 1980년대 이후 그는 전도사 생활 비중을 늘리면서 예전보다는 덜한-사실 6-70년대 시절에 밥 딜런은 웬만한 걸그룹이나 탑스타 뺨치는 수준이였다.-대중들의 관심 속에서 정규적인 앨범 발표와 공연과 반전 운동으로 1980년대를 보낸다. 허나 발표한 앨범들의 퀄리티가 전성기보다 못해서 이 시절은 그의 암흑기로 불린다. 정확히 콕 찝어 말하자면 백 밴드 나두고 당대 유행인 뉴웨이브를 어정쩡한 도입하려고 했다가 안 좋은 평을 받았다고. 그 와중에 기억될 만한 음악적 경력을 꼽자면 미국의 유명 뮤지션 25명이 녹음한 자선음반인 We Are The World의 녹음 참가 정도... 그래도 별다른 휴지기 없이 꾸준히 공연 돌고 반전 운동에 참여하긴 했다. 별로 눈에 안 띄는데다 상대적으로 걸작이라 할만한 앨범이 없어서 그렇지.
여튼 1989년 'Oh Mercy'로 지금까지의 어정쩡함을 버리고 재기의 가능성을 내비친 그는 1997년 'Time Out of Mind'로 확실하게 재기에 성공한다. 지금도 3~5년 터울로 꾸준히 음반을 내놓고 있다. 1990년대 이후 밥 딜런의 음악은 음악적인 뿌리(ex. 블루스, 포크)를 찾아 회귀하는 인상을 보이고 있다.
안 어울리게 크리스마스 캐롤 앨범도 냈다. (...) 그런데
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정작 음반평은 별로라는듯.
3. 기타 등등 ¶
가사 쓰는 능력에도 봤듯이 글과 말을 굉장히 잘쓰기로 유명했으며, 신랄하면서도 예리한 그의 발언들은 그를 히피 세대의 대변인으로 자리잡게 했다. 하지만 그런 인기와 달리 그의 행동들은 지극히 개인적이였으며, 이런 아웃사이더적인 행동은 수 많은 뮤지션들에게 영감을 주었다. (벨벳 언더그라운드의 루 리드가 밥 딜런을 행동 모델로 삼았다는 점은 꽤 유명하다.) 다만 이런 개인적인 행동들 때문에 인생사가 심각하게 곡절이 많은 편이다. 이혼도 자주 했고, 마약도 하고 사람들과 불화도 심했다.
위에서도 언급되었듯이, 대중음악의 노랫말을 예술의 경지로 끌어올려서 1990년대 이후 노벨문학상 후보로 여러차레 올랐다. 뮤지션으론 유일하다. 특히 2004년의 경우 수상에 상당히 근접했던걸로 알려져있다. 결국 상은 못탔지만, 노벨문학상의 성격에 관해서 많은 논쟁을 불러일으켰다. 한동안 조용하다가 2012년에 다시 후보에 오른것으로 알려졌다.[10]
1960~70년대에는 사회 유명인사였지만[11], 최근 20대 경관에게 노숙자취급을 받아서 사람들을 충격과 공포에 빠트리기도 했다. 이런 일이 일어날줄 알았지 하지만 경관은 내 말을 듣지 않았어
90년대 초반에는 애플컴퓨터 제품에 이름이 딜런이라는 것 때문에 소송 제기했다가 패소했는데 미국 언론에게도 딜런 토머스 지인들도 문제시하지 않은 일이라고 비웃음을 듣었다...
비록 번안된 'Blowin' in the wind'[12]가 국내에서도 국민적인 인기를 누렸지만 언어 문제와 앨범에 담긴 미국적인 향취 때문에 의외로 대한민국에서 밥 딜런 자체의 인기는 그리 높지 않다. 유명하지만 유명하지 않다라는 모순적인 표현이 잘 어울린다고 할까. 그래도 아임 낫 데어 같은 영화 때문에 일반 대중의 밥 딜런에 대한 인지도가 조금씩 늘고 있다.참고로 김광석의 '두바퀴로 가는 자동차'도 밥 딜런의 'Don't think twice, It's all right'을 번안한것이다
어째 점점 나이가 들수록 미노년 간지로 진화하는 중이다...
사실 냉정하게 말하면 가창력은 그저 그런편이다. 아니 정확히 말해서 목소리가 나쁘다. 성량이 부족하고 웅얼웅얼거리며 부르는 노래는 위악적 가창이라 부를만 하다. 하지만 독특한 창법이 묘한 분위기를 자아낸다. 그의 노래를 리메이크한 가수들이 많은데 리메이크 가수의 목소리로 그의 노래를 들어보면 "밥 딜런의 원곡이 이렇게 아름다운 노래였던가"를 새삼 느끼게 한다. [13] 올리비아 뉴튼존이 부른 'If Not For You'를 들어보시라. 정말 아름다운 노래임을 깨닫게 된다. 그런데 밥 딜런의 원곡은.....[14]
근데, 2012년에 발매된 앨범인 Tempest에 수록된 Duquesne Whistle에선 루이 암스트롱을 연상시키는 창법으로 노래를 불렀다. 충공깽
근데, 2012년에 발매된 앨범인 Tempest에 수록된 Duquesne Whistle에선 루이 암스트롱을 연상시키는 창법으로 노래를 불렀다. 충공깽
부랑자를 연상시키는 겉모습과는 달리 부동산을 여러 개 소유한 부자인데다 개인주의자라 한대수와 같이 '쇼 비지니스를 이용할 줄 아는 가식쟁이'라며 까거나 싫어하는 포크 뮤지션들이 제법 있는 듯 하다. 오히려 더욱 진실성이 있(는 것처럼 보이)는 닐 영을 그보다 한 수 위로 쳐주는 정도... 사생활 면에서도 평가는 안 좋다. 여성편력이 매우 심해서 이 여자 저 여자 돈 띠어주는라 열심히 돈 번다는 이야기까지 나돌 정도니.. 예전 여친들인 조안 바에즈를 비롯해 수많은 여성들 입에서 흘러나오는 것만 들어도 뭐...
2010년 03월 31일 잠실운동장에서 내한공연 하신다. 올레!
참고로 원피스 만화 연재본 572화의 제목인 'The Times They Are A-Changin'은 밥 딜런의 3집 앨범 제목이자 타이틀곡이다. 이 노래는 잭 스나이더가 감독한 영화 왓치맨의 오프닝 곡으로 쓰인다. 오프닝 영상은 원작에서 길게 소개되는 미닛 맨 소속의 과거의 히어로들의 역사를 20세기 미국사의 여러 장면들과 함께 시간순으로 배치하여 보여주는데, 이는 원작의 긴 스토리를 효과적으로 요약해 보여줄 뿐 아니라, 노래의 제목과 마찬가지로, 영욕의 세월을 거쳐 새로운 국면으로 치달아가는 작중 히어로들의 상황을 잘 나타낸다.
첫째 부인에서 얻은 네번째 자식인 아들 제이콥 딜런 또한 미국의 유명 락 밴드 The Wallflowers의 리더로서 활발한 음악 활동을 하고 있다. 아버지 밥 딜런 정도의 전설은 아니지만, 아버지 후광 없이 성공했다. 뜨고 나니 아버지가 밥 딜런이었구나, 하고 알려질 정도. 역시 그 아버지의 그 아들. 하지만 밥 딜런이 심한 바람둥이었기 때문에 사이는 좋지 않은 듯하다.
여기까지 읽고도 '도대체 이 양반이 뭐길래 이리 유명한가' 라고 생각하시는 분들은 임진모씨의 평을 읽어보면 좋다.
4. 디스코그래피 ¶
| 연도 | 제목 |
| 1962 | Bob Dylan |
| 1963 | The Freewheelin' Bob Dylan |
| 1964 | The Times They Are a-Changin' |
| 1964 | Another Side of Bob Dylan |
| 1965 | Bringing It All Back Home |
| 1965 | Highway 61 Revisited |
| 1966 | Blonde on Blonde |
| 1967 | John Wesley Harding |
| 1969 | Nashville Skyline |
| 1970 | Self Portrait |
| 1970 | New Morning |
| 1973 | Pat Garrett & Billy the Kid |
| 1973 | Dylan |
| 1974 | Planet Waves |
| 1975 | Blood on the Tracks |
| 1975 | The Basement Tapes |
| 1976 | Desire |
| 1978 | Street Legal |
| 1979 | Slow Train Coming |
| 1980 | Saved |
| 1981 | Shot of Love |
| 1983 | Infidels |
| 1985 | Empire Burlesque |
| 1986 | Knocked Out Loaded |
| 1988 | Down in the Groove |
| 1989 | Oh Mercy |
| 1990 | Under the Red Sky |
| 1992 | Good as I Been to You |
| 1993 | World Gone Wrong |
| 1997 | Time Out of Mind |
| 2001 | Love and Theft |
| 2006 | Modern Times |
| 2009 | Together Through Life |
| 2009 | Christmas in the Heart |
| 2012 | Tempest |